Del 30 de octubre al 8 de noviembre de 2026, Bogotá vivirá una experiencia cultural diferente con ocho montajes teatrales, seis lecturas dramáticas y dos clases magistrales que llevarán las artes escénicas a espacios íntimos y no convencionales.
¿Qué pasaría si la sala de un apartamento se convirtiera en un escenario teatral? Esa es la invitación de Abrir la Casa: Festival de Teatro en Apartamentos, una iniciativa que llega a Bogotá del 30 de octubre al 8 de noviembre de 2026 para transformar espacios cotidianos en lugares de creación, encuentro y conversación.
Con la localidad de Teusaquillo como uno de sus principales escenarios, el festival busca acercar las artes escénicas a nuevos públicos y demostrar que el teatro también puede suceder en los lugares que habitamos.
La iniciativa surge de la articulación entre espacios independientes como Teatro Estudio 87, Apartamento Secreto de Cuerpos que Gritan y Teatro Sin Permiso de Nómada Creativo, que han unido esfuerzos para fortalecer el teatro de apartamento y promover nuevas formas de circulación artística en la ciudad.
Ocho obras que llenarán de historias los apartamentos de Bogotá
La primera edición de Abrir la Casa contará con ocho montajes que abordarán temas como las relaciones humanas, la memoria, la familia, el duelo, la identidad y los conflictos personales.
Lo que calla el zorro | 30 y 31 de octubre
La agrupación Teatro del Sol, proveniente de Barrancabermeja, abrirá la programación con una historia sobre Rubén y su esposa, una pareja de recién casados cuya aparente tranquilidad comienza a tambalear cuando una cita inesperada con un viejo amigo en un hotel altera su relación.
La obra plantea una pregunta que pondrá a prueba las certezas de sus protagonistas: ¿quién tendrá la razón, Rubén o ella?
Frágil | 2 de noviembre
La Compañía del Señor M presentará Frágil, una historia inspirada en Ángel, cantante de ópera colombiano que llegó a alcanzar el reconocimiento internacional.
La puesta en escena recorre su infancia, sus vínculos familiares y los caminos que lo llevaron a construir una vida artística lejos de sus raíces. Una propuesta que aborda los sueños, las decisiones personales y la búsqueda de oportunidades.
Jaime | 3 y 4 de noviembre
También de la Compañía del Señor M, Jaime propone una reinterpretación de Hamlet en un colegio popular.
Su protagonista es un adolescente marcado por la muerte de su padre, que encuentra en Shakespeare y el teatro una manera de expresar sus emociones. Entre la violencia, la soledad y las heridas familiares, la obra explora cómo el arte puede convertirse en una forma de comprender la realidad.
Taxonomía de una mamá | 3 y 4 de noviembre
Cuerpos que Gritan llega con una propuesta íntima que conecta objetos, memorias y significados alrededor de la figura materna.
A través de recuerdos y elementos cotidianos, la obra construye una conversación con la madre y propone un recorrido emocional por el hogar, la familia y el pasado.
Una casa de sal | 5 y 6 de noviembre
Teatro de los Inquilinos presenta una historia sobre la pérdida y la reconstrucción de los vínculos familiares.
Después de que el mar destruye su casa, tres hermanos se encuentran entre las ruinas de su antiguo hogar. Mientras intentan decidir si quedarse o comenzar nuevamente, aparecen recuerdos y heridas que parecían superadas.
La obra plantea una reflexión sobre aquello que permanece cuando desaparece el lugar al que llamamos casa.
Polvo | 6 y 7 de noviembre
La Real Compañía presenta una propuesta que explora la memoria, la muerte y la soledad desde una experiencia personal.
A partir del recuerdo de una abuela, la obra invita a pensar en las ausencias, el deseo de conservar lo vivido y las huellas que dejan las personas en nuestra historia.
Raquel | 7 y 8 de noviembre
Teatro Estudio 87 presenta la historia de una mujer que, después de enviudar, vive sola en su casa de campo.
Una habitación cerrada, los recuerdos de su matrimonio y una visita inesperada se convierten en los elementos de una historia que explora la soledad, la memoria y los secretos familiares.
¿Quién rompió el florero? | 7 y 8 de noviembre
Nómada Creativo y Sobra Salvaje presentan una obra protagonizada por una escritora que atraviesa una crisis profesional.
Una noche en la que la culpa, la memoria y la verdad entran en disputa, un florero roto desencadena una confrontación entre dos mujeres cuyas versiones de los hechos revelan contradicciones y silencios de una relación compleja.
Lecturas dramáticas: nuevas voces para la escena
Además de las funciones, el festival contará con seis lecturas dramáticas que permitirán al público acercarse a nuevas propuestas de escritura teatral y conocer el trabajo de diferentes dramaturgos.
La programación será la siguiente:
- 1 de noviembre, 5:00 p. m.: Glitch, de Nicolás Rueda, en Teatro Estudio 87. Una historia ambientada en un futuro cercano que explora la memoria, la tecnología y la reconstrucción de la identidad.
- 3 de noviembre, 6:00 p. m.: Conferencia sobre mi madre que podría ser la madre de cualquiera, de Valentina Bernal, en Apartamento Secreto.
- 4 de noviembre, 6:00 p. m.: Necrosis, de Valentina Mosquera, en Apartamento Secreto.
- 5 de noviembre, 6:00 p. m.: Un nombre sobre la ceniza, de D. Díaz Velásquez, en Teatro Sin Permiso.
- 6 de noviembre, 6:00 p. m.: Vals y demolición, de Mateo Acosta, en Teatro Estudio 87.
- 7 de noviembre, 6:00 p. m.: Sangre de perro, de Alex Nieto, en Teatro Estudio 87.
Estos encuentros buscan fortalecer la circulación de nuevas dramaturgias y generar espacios de intercambio entre escritores, artistas y espectadores.
Dos clases magistrales gratuitas para explorar el teatro
La programación también incluye dos actividades de formación para quienes desean acercarse a la creación teatral y ampliar sus conocimientos sobre las artes escénicas.
El 31 de octubre, de 2:00 a 4:00 p. m., Daniel Ortiz Amezquita estará a cargo de Mapear al teatro contemporáneo, una clase magistral que propone acercarse a las distintas formas de comprender y explorar el teatro actual.
Por su parte, el 7 de noviembre, de 10:00 a. m. a 1:00 p. m., Moisés Ballesteros P. orientará 10 detonadores para la dramaturgia, un espacio de formación enfocado en la escritura y la creación escénica.
Ambas actividades tendrán entrada libre con inscripción previa, sujetas a disponibilidad de cupos.
Teusaquillo se convierte en una ruta de teatro independiente
Más allá de las funciones, Abrir la Casa propone una manera diferente de recorrer Bogotá. La experiencia invita a los ciudadanos a descubrir espacios culturales independientes y reconocer el potencial artístico de los lugares que forman parte de la cotidianidad de los barrios.
El festival, que hace parte de Ruta Teatro, apuesta por fortalecer los vínculos entre artistas, agrupaciones y espectadores, al tiempo que impulsa nuevas oportunidades para la circulación de las artes escénicas.
En este formato, la cercanía entre intérpretes y público transforma la experiencia teatral. Las salas de los apartamentos dejan de ser espacios privados para convertirse en escenarios donde cada gesto, palabra e historia puede sentirse de una manera más directa.
Con esta primera edición, Abrir la Casa demuestra que la cultura puede habitar cualquier rincón de la ciudad y que las grandes historias no siempre necesitan grandes escenarios.
¿Cómo asistir al Festival Abrir la Casa?
Fechas: Del 30 de octubre al 8 de noviembre de 2026.
Lugar: Apartamentos y espacios culturales independientes de Bogotá, con presencia en Teusaquillo.
Boletas, inscripciones y reservas: https://linktr.ee/abrirlacasafestival
Instagram: @festivalabrirlacasa
Abrir la Casa es una invitación a abrir las puertas a nuevas historias, descubrir el talento teatral independiente y vivir Bogotá desde una perspectiva cultural diferente.
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